DV达人完全攻略：视频创意 拍摄 剪辑 发布技巧及实例（附CD-ROM光盘1张）

第1章 无限的可能
全新的技术带来了无限的可能。通过对影像发展历程的简单回顾，可以看出如今作为个人的你拥有多么强大的优势，崭新的视频技术和强大的传播平台为你提供了展现自我的广阔空间。
不论是专业的视频制作，还是爱好者的家庭留影，对影片制作流程的全面了解会帮助你轻松应对所面临的各种问题。此外，我们还会给你一些学习的建议，帮助你从一个爱好者走向专业。
对视频作品的基本特性有所了解，会让你的拍摄更加生动、更富吸引力。虽然这部分的内容让人感觉很普通，在制作视频时我们却常常忽略它们。这些基本特性的重要性是毋庸置疑的，相信这部分内容会对高级用户有所帮助。
1.1 影像制作史的简单回顾
1839年达盖尔发明的银版摄影术标志着摄影的诞生。在这之前人们为了将现实空间精确的记录下来，进行了不懈的探索。这种简单而精确的曝光瞬间将人们从几千年来通过绘画展示现实场景的繁复劳动中解放出来。人们可以轻松地记录现实，将真实世界的三维空间展现在二维的照片平面之上。这种对客观世界精确描摹的技术迫使绘画放弃了写实主义，转向了艺术家内心表达的外化。直至今天，人们依然心醉于摄影术神奇的记录功能，而这其中的关键则是摄影术赋予了人们攫取现实空间的能力。

图1-1 达盖尔使用银版摄影术拍摄的法国巴黎街道景观。它向我们展示了170多年前人们生活的环境。影像成为了历史最直观、最有力的见证。
人们对于影像的探索是永无止境的，在能够获得精确的二维静态影像之后，更多的科学家将眼光转向了对运动的捕捉。1878年，英国人麦布里奇利用24架照相机记录下赛马奔跑的瞬间。随后，法国人马莱、爱米尔·雷诺，美国人爱迪生等都在运动影像的捕捉与还原（放映）上有所建树。

图1-2 英国人麦布里奇利用24架照相机精确记录下赛马高速奔跑的瞬间，这是人类首次记录下自己的肉眼无法看清的事物，这种对运动瞬间的探索也为此后人们能够将活动影像记录下来打下了基础。
直到1895年12月28日，在法国巴黎卡普辛路14号大咖啡馆的地下室里，卢米埃尔兄弟放映了《工厂大门》、《火车进站》、《婴儿早餐》等几部长度不到一分钟的短片，这标志着电影的诞生。至此，人们才真正掌握了将运动记录在胶片之上，并通过放映机还原运动的能力。
早期的影片是默片，人物的对话和叙事都是依靠字幕来呈现的。导演的意图表达和观众的欣赏都受到了极大的限制，影片的观赏过程常常为字幕所中断。1927年5月3日，美国华纳公司推出了世界上第一部有声电影──《爵士歌王》。声音的记录与还原使得电影向前迈进了一大步，以前所未有的逼真性展现在观众面前。同时，声音的介入使得电影制作者的创作更加自由和开放，电影也进入到一个崭新的阶段。

图1-3 卢米埃尔兄弟拍摄的影片《火车进站》，它是世界上最早公映的一部影片。当人们在电影院中观看徐徐进站的火车时，很多观众被惊吓的逃出了影院。当然，对电影司空见惯的现代人是不会产生这样的反应的，但由此可见，在当时能够记录运动对人们有着多么深刻的意义。卢米埃尔兄弟早期拍摄的影片大多是记录当时人们的生活状态和风土人情。这些影片受到技术条件的限制，长度都不足一分钟，并且由于放映时一秒钟只有18格画面，因此人物的运动都有着明显的跳跃感。
图1-4 第一部有声电影《爵士歌王》的海报，它标志着默片时代的结束，使得电影的表现力得到了极大的拓展，电影中声音的出现带入一个更为逼真的梦幻世界。之后，所有的影视作品中声音成为不可或缺的有机因素之一。
在卢米埃尔兄弟早期的影片中，有一部名为《蛇舞》的影片颇有特点。它是人类早期对色彩探索的见证——卢米埃尔兄弟对胶片上每一格画面中的人物进行了手工上色的处理，使得影片画面中出现了色彩。
其后，人们不断努力尝试将现实世界中的色彩记录下来。直到1935年柯达公司的彩色反转片Kodak Chrome的问世，才使得人们掌握了记录色彩的能力。同年，影片《浮华世家》的公映标志着彩色电影的诞生。随着彩色胶片的诞生，在记录空间、影调和运动的基础上，人们又具备了展现色彩的能力。

图1-5 卢米埃尔兄弟拍摄的影片《蛇舞》，这是最早对彩色影片的探索，虽然它显得很幼稚，但充分体现出人们对于彩色影像的渴望。
图1-6 第一部彩色影片《浮华世家》的海报，这部作品的出现真正意味着色彩进入电影，从此电影告别了单色的世界，走向了绚丽的彩色世界。

在电影诞生之后的很长时间，人们必须在公共场合——电影院来观看影片。之后的很长时间，人们希望能够在自己的家中就可以观看影片。其实，早在19世纪人们就已经开始探索如何将图像转换为电子信号的方法，1900年，television一词就已经出现。1925年，苏格兰人约翰·洛吉·贝尔德（John Logie Baird）在伦敦的一次实验中“扫描”出木偶的图像，这被看作电视诞生的标志；而同年美国人斯福罗金（Vladimir Zworykin）在西屋公司（Westinghouse）向他的老板展示了他的电视系统。
1929年，英国广播公司（BBC）开始电视试播，成为最早的电视台，其后于1936年正式开播。这一年RCA电视机进入家庭，同年的德国柏林奥林匹克运动会是世界上第一次进行电视广播的大型活动。到1939年第二次世界大战爆发时，英国约有两万家庭拥有了电视机。电视的出现使得人们对影像的观赏从影院走向了家庭。
随着上述技术的不断发展，人们攫取影像的能力不断得到提升。但是，由于制作技术的复杂性和专业性，影像的创作与制作一直掌握在少数专业人员手中，这种状况持续了很长时间。同时，由于视频（电影、电视）制作过程需要一个庞大的团队合作进行，因此其内部专业细化非常显著。
1995年，索尼（Sony）和松下（Panasonic）公司联合推出了数字摄像机，通过一个称为数字信号（DSP）的制作方法将摄像控制装置上形成的RGB视频信号进行数字化，并记录在录像带上。这种数字视频（Digital Video，DV）的新格式采用1/4英寸的数字磁带作为存储介质，获得了良好的影像质量，并采用了火线（FireWire，也称为IEEE 1394）技术，为采集提供了良好的数据传输效率。这种数字视频能够在计算机上提供方便的色彩校正和灰阶校正等丰富功能，它标志着影像采集技术由传统的胶片和电子模拟信号时代向数字时代转型的开始，同时也是视频拍摄走向个人化的开始。
2003年，由索尼、夏普、佳能和JVC公司联合推出了HDV视频标准，其主要目的是为了开发准专业小型高清摄像机和便携式高清摄像机。标准发布后不久，各厂家纷纷推出HDV数字摄像机，高清视频遂成为数字视频摄录设备发展的新趋势。

图1-8 索尼公司的DCR－VX1000数字摄像机，它是第一台面向市场的DV摄像机，它的出现标志着影像制作私人化和普及化的开始，从此普通人能够使用它拍摄自己的作品了。
图1-9 佳能高清摄像机，磁带、硬盘、DVD光盘和存储卡等不同类型的高清摄像机的普及，使得人们有了更多的选择，能够轻松获得更清晰的影像。
早在2008年以前，很多消费型数码相机都具有标准清晰度和高清晰度（1280×720）的视频拍摄功能，虽然成像质量相对较低，但能够满足一般的家用留影需要。2008年8月27日，尼康公司推出了全球第一款能够拍摄1280×720高清视频的数码单反相机D90。
同年的9月23日，佳能公司推出了全球第一款能够拍摄1920×1080高清视频的全画幅数码单反相机EOS 5D Mark II，这标志着高清视频功能在数码单反相机上的成熟运用。随着具有高清视频拍摄功能数码单反相机的出现，丰富的镜头群为我们提供了更多的视角选择，而大尺寸的图像传感器则带来了更加完美的虚化效果，在获得更高画质的同时却不需要花费更多的费用……数码单反相机的高清视频功能为我们带来了一个崭新的时代，甚至很多诸如影视广告等专业领域也开始使用数码单反相机进行拍摄。
今天，数量庞大的、类型繁多的摄像机、数码相机甚至手机都成为人们记录活动影像的工具。这些设备大都具有强大的自动对焦、自动曝光等智能功能，操作者只需按下录制按钮就能够轻松获得清晰的视频画面。这使得视频拍摄告别了专业人员垄断的时代，大众成为视频影像的创造者和消费者。只要你拥有一台数码摄像机或具有视频记录功能的数码照相机，任何一个人都可以轻松拍摄出清晰的、高品质的画面。

图1-10 尼康D90数码相机，它是全球第一款能够拍摄高清视频的数码单反相机。
图1-11 佳能EOS 5D Mark II。数码单反相机的视频拍摄功能带来了两个新的变化，一个是它打破了摄像机一统视频制作的局面，另一个变化是它带来了更接近甚至超过电影效果的画面和色彩。
伴随着数字摄录设备的发展，个人计算机的广泛普及对于视频制作个人化的推动作用尤为突出。在个人计算机上，一系列不同档次的视频编辑软件不断推出：从专业领域的Avid、Final Cut Pro、Adobe Premiere和Vegas等，到普通民用的绘声绘影、iMovie和Movie Maker等。现在，只要你拥有一台个人计算机、一部数字摄像机，或者带有摄像功能的数码相机，甚至是带有摄像功能的手机，就可以完成从拍摄、后期制作到发布的整个影片制作流程。

图1-12 iPhone4手机提供了高清摄像功能。视频录制功能的广泛运用使得任何人都可以在任何场合、任何时间拍摄自己的视频。
图1-13 会声会影X3，这是目前家庭用户使用最为广泛的视频制作软件。它能够支持绝大多数民用视频摄录设备，具有简单便捷的操作界面，同时支持将编辑的视频转换为不同的格式进行发布。
今天，视频作品的传播方式已经多种多样，除了供自己或家人欣赏和回忆外，还有很多的平台可以进行作品的展示与交流。在传统媒体（电视、报纸等）的强势地位逐渐衰弱之时，网络媒体蒸蒸日上。诸如YouTube、HULU、优酷网和土豆网等视频分享网站为人们提供了展示视频作品的自由平台。只要在这些视频分享网站上注册，就可以上传自己的作品。同样，网络上的一些社区论坛也为网友提供了上传视频作品的服务。与此同时，各个广播电视台为了弥补自身的不足，也纷纷关注草根视频，大量征集DV爱好者的作品。所有这一切为视频制作者提供了一个作品展示的大舞台，视频作品不再仅仅局限于少数人欣赏，进而走向了更广泛的受众群。现在很多人把拍摄视频作为自己的生活方式，每天用视频摄录设备记录自己的工作、生活，再把这些视频上传到网络和朋友分享。这些作品不再仅仅是个人的回忆，它成为人们表述自我观念和情感的手段，也成为与他人交流的桥梁。不仅仅对个人的生活方式产生影响，它甚至会影响到整个社会，这两年的网络事件很多都与网友制作的视频息息相关，视频作品的广泛传播给创作者、拍摄对象和整个社会都带来了无限的可能性。

图1-14 YouTube视频网站，2005年成立于美国，2006年被Google公司收购，是目前国际上最为流行的视频网站。
图1-15 HULU视频网站，2007年由美国国家广播环球公司（NBC Universal）和新闻集团（News Corp）共同注册成立，是目前国际上著名的视频网站之一。
1.2 视频制作的一般工作流程

……

引 言
科技发展到21世纪的今天，影像已经成为当下最为主流的信息传播方式。对于大多数的普通人来说，曾经遥不可及的静态照片如今已经可以轻松获取，而活动影像的捕捉在数码摄像机的广泛普及下已经成为现实。更有甚者，手机视频的出现使得活动影像成为人们生活中不可分割的有机组成。
在这短短数年间，广泛普及的数字视频虽然为人们带来了新的观看世界和记录生活的方式，但我们很多人还没有掌握使用这种新的媒介的方法。这种技术和方法上的不足使得我们在利用视频表达自己的观念上产生了一些障碍。为此，本书将以视频制作的流程为脉络梳理个人视频制作的技术要点、技巧手段和创作观念，以期为读者，特别是视频爱好者以及一些视频制作相关专业的学生带来一些有益的帮助。
这本书涵盖了从视频制作前期准备到拍摄器材的选择，从拍摄技巧到后期编辑系统的建立，从影片的剪辑到视频作品的发布等视频制作全流程的所有内容，通过大量的分析与图例向读者介绍视频制作的方法与技巧。每一章既包含了基础性的知识，也有对相关内容更为深入的探讨，还包括了一些实际操作中的示例分析。基础知识和示例分析是为广大的初学者准备的，这些内容能够指导和帮助他们制作出自己的视频作品；对于一些发烧友、高级用户和视频相关专业的学生，在阅读上述内容的基础上还可以阅读深入探讨部分的内容，这会帮助他们走向更为专业的制作领域，同时让自己的作品更具吸引力。
本书虽然阐述了很多拍摄与制作的技巧和方法，但这些毕竟是落在书本上的文字，最终还是需要读者通过实践加以印证和升华。因此，作者希望读者在阅读的过程中将书中所阐述的相关知识、技巧和方法灵活运用于实践之中，并摸索和总结出一套适合于自己的视频制作体系和方法，这才是本书的根本目的。
最后，祝广大读者在这个技术和媒介高度发达的时代发挥自己无限的潜能，创作出具有独立风格的作品，尽情享受着视频制作的快乐。